G-SHOCK NOISE： Hello, 雷磊，能否先给大家介绍你自己？
雷磊：我叫雷磊，一个喜欢画画的小孩，同时也喜欢做点动画，音乐等。兴趣爱好挺广泛，总会觉得时间不够用。每年有时间的时候会去国外看一些动画节。我的生活就是这样。

G-SHOCK NOISE： 前段时间在北京的地铁上都有了你的“嘿”的作品，而“嘿”系列慢慢的衍生到了音乐 甚至看到你还画在了车子上， 和我们聊聊吧….一开始怎么会想做这个的 。。。
雷磊：因为逐渐我的作品被很多人知道和喜欢之后，我的创作越画越多，很多人觉得我的作品象是80年代的记忆一样，特别是红蓝圆珠笔是我们小时候记笔记的一种方式。当时地铁的项目，他们通过朋友找到我们，很多的合作都是很随机和巧合的情况下发生的。当然也可以说是通过我的作品交到了更多的朋友。

G-SHOCK NOISE： 你们在做乐队的时候第一张唱片的名字也叫“嘿”，当时这个名字的由来是什么呢？
雷磊：乐队是我和小老虎还有李星宇，3个人共同的想法。因为我们3个人在玩三国杀或者平时玩的时候都会情不自禁的发出这个感叹词，这就是这个名字的由来。“嘿”是我们3个人的创作，更多专注在跨界的方面，包括音乐剧，漫画，音乐创作等。对于我自己来说还是主要专注在独立动画，漫画插图这些方面。

G-SHOCK NOISE： 很多人了解你，都是从你的画开始，能和大家分享下你如何开始画画的吗？
雷磊： 我从小就开始画画。因为我父亲是书籍设计师，我小的时候他总会在墙上画一些宣传画，当时也会教我画一些儿童画。小时候上课的时候我没听老师讲课就画小人书，就一直延续到现在。

G-SHOCK NOISE：那是如何开始做动画的呢？
雷磊： 因为我兴趣爱好比较广泛，无论是音乐，还是滑板，或者是现在喜欢做VJ，漫画等。最后会发现动画这个方式是他们最综合的，可以把很多艺术的语言和门类都综合在一起。所以我觉得动画是一种最合适我的表达方法。而且我可以用这种方式和别人有更多的合作，比如说和建筑师，摄影师，音乐人等。动画就像我和他们之间的一个桥梁。

G-SHOCK NOISE：无论是你的画还是动画，都有一种强烈的个人风格，很容易让人想起小时候用圆珠笔在草稿本上乱涂乱画的时候，从什么时候你开始坚持这种风格呢？
雷磊： 我觉得这不是一个刻意为之的一种风格。小时候记笔记和其他小孩都一样，都是红蓝圆珠笔，一直延续到现在。可能大家从小都有这样的记忆，但我一直坚持着这样的方式去不停创作，把这个小时候的记忆延续下来了。或者可以说是，我的风格不是那么刻意，而是自然而然的从生活中延续出来的。

G-SHOCK NOISE：前段时间你还和几个朋友一起组了个乐队，还发行了第一张唱片，感觉怎么样？怎么突然会想到要开始做音乐？
雷磊： 感觉非常棒！我需要象小老虎还有李星宇这些在音乐方面的朋友，他们无论是在生活上还有就是创作上都可以给我一些灵感和音乐方面的创作动力。在做音乐的时候，我会换一个角度去看待我自己的作品，而且这对我们都是一个突破。当时是因为我和李星宇住在一起，洗澡的时候喜欢随便唱几句，李星宇就提议说帮我录几首，然后小老虎听了之后觉得也挺不错，3个人就一拍即合做出了这张专辑。

G-SHOCK NOISE：看过你很多的作品，每个作品都会有一个很强烈的主题，比如说“这个念头是爱”，“魔方”等等，是什么给了你每次创作的灵感呢？你的每个作品里都会表达一些什么样的情感？
雷磊： 灵感都来源于生活的细节，有时候生活中一些特别有意思的事情突然一下会触发我。比如说“这个念头是爱”当时的灵感就是来源于朋友前女友袜子破了一个洞；“魔方”的灵感是因为当时我们周围几个朋友都一直在玩魔方，就是这些细节，抓住了就变成了一个好的想法以及创意。我的作品基本上都是关于爱情。

G-SHOCK NOISE： 大家都称你是中国动画新兴力量，在讨论你的时候，会联系到很多职业，包括艺术家，插画师，动画师，那么你是如何定义你自己的呢？
雷磊： 我也很难给自己一个定义，因为所提到的插画师，动画师等都是一个产业链中的产物，但对于我来说，我从来没有参与到这些产业链中去，我只是喜欢待在我自己的工作室里不停的创作。这些称谓也许是外界为了好定义我而给出的一个称谓，但对于我自己来说，我觉得自己就是一个爱画画的小孩，只是凭着一腔热血，以及荷尔蒙在创作。如果没有这些称谓约束的话，我等于给自己打开了更多的空间。

G-SHOCK NOISE： 你的几个职业看起来都是有互相关联的，你平时是如何将他们联系到一起的呢？或者说，要你分开做一样的时候，你是如何独立出来？
雷磊： 在创作的时候他们自然而然就在一起的，比如说音乐，动画，漫画他们都是表达自我情感的一个语言，就像学了英语，中文，阿拉伯语，当在面对不一样国家的人的时候你会自然而然的说出那国的语言。创作最终的根本还是情感的变化，其中缺少哪一个都不是你的创作过程。

G-SHOCK NOISE：你参与过很多商业项目，自己也不断有新的独立作品出炉，那么你是如何在商业作品和独立作品上取得平衡的呢？
雷磊： 首先是选择商业合作的伙伴，有很多的品牌和项目他们都很尊重设计师的创作空间和创作思维，也欣赏设计师，在这样的基础上的合作，肯定是十分有创造力和成果。我在为客户或者品牌服务的同时，我也会学到一些东西，这些东西也可以返还到我个人的创作里去，所以我觉得这个并不矛盾。矛盾的关键是，你需要去寻找给你空间以及心心相应的这些品牌和客户，我觉得这个是很重要的。

G-SHOCK NOISE：什么时候开始接触G-SHOCK的呢？第一块G-SHOCK是哪个款式？有没有那款G-SHOCK是你特别喜欢的？
雷磊： 很久之前朋友送了一块G-SHOCK的6900给我，我还记得是黑色的，当时觉得特别COOL。如果说款式的话我比较偏爱黑色的6900，因为黑色比较低调，而且看上去相当运动，而且适合一些户外比较开放性的生活，带出去也很COOL。

G-SHOCK NOISE：现在你手上带的这款是DEE&RICKY 与G-SHOCK 合作的 GA110DR。这款表一经推出就被抢购一空，纽约LEGO玩具达人DEE&RICKY将在玩具上鲜艳的色彩配合运用到这款合作表款上，同时配上大表面的独特造型。你喜欢这款表吗？或者会有什么灵感产生？
雷磊： 刚打开表盒的时候就感觉很兴奋。这块合作款设计感都特别强，颜色的搭配也相当适合设计师，特别有创造力，因为我的作品都比较有童趣，所以我觉得和这块手表很搭配。这块表给我的感觉就是很单纯，回到小时候的回忆。

G-SHOCK NOISE：G-SHOCK一直致力于运动，时尚，音乐，艺术几个不同领域的平台上，作为你的职业，你觉得有什么是和G-SHOCK的结合点吗？
雷磊： 我特别希望可以和G-SHOCK有一些合作。因为G-SHOCK特别开放，比方说对极限运动，音乐，摄影等各个方面G-SHOCK都可以很开放的融入这些元素。我作为一个在各个方面都特别喜欢而且有创作力的年轻人，我非常喜欢和这样开放以及尊重年轻人的品牌进行合作，比如说做一些动画或者有意思的创意视频，以及创意广告，我觉得这将是一个很有趣开始。

G-SHOCK NOISE：作为一个多身份的艺术家，你一直都在坚持着自我的风格以及梦想，G-SHOCK一直在推广“Absolute Toughness” 的理念，那么你是如何理解Tough的含义？
雷磊： TOUGH对我来说更深层次的从外到内的一个过程，坚持和梦想道路上的一个鼓励，相当于除了一个硬朗的外形还有一个比较坚韧的内心或者是承受能力，比如说不被社会贴上太多的标签，不应该受到外界太多的印象和污染，或者你有一个执着的目标，冲着这个目标不断改进自己和不断反思，这样才可以往前走。

G-SHOCK NOISE：G-SHOCK NOISE是一个展露年轻人自我想法的平台，提供给每个为实现理想而奋斗的年轻人一个展示自我的渠道，你们如何看待它的意义？
雷磊： 我觉得非常好。因为目前中国社会进步的非常快，很多年轻人已经完全不同于上一代的人，很多不同行业的年轻人都用源源不断的新思维和想法以及活力迸发出来。G-SHOCK可以抓住这一代年轻人变化这样会让品牌更有活力。

G-SHOCK NOISE：最后，对现在的年轻人说句话吧，也许你以后可以在他们身上看到你的影子。
雷磊： 我觉得现在的年轻人不应该收到外界的影响，应该追寻自己内心中想做的事情就去努力实现。